进入到这种楼上楼下、电灯电话的模式。
怎么可能没有交集。
余舒凡很快就把自己的唱片公司办公室挪过来了。
毕竟，这边宽大许多许多，还有个小型录音室，成本跟楼下无菌实验室差不多。
贴满了各种吸音材料的十几平米小空间里，无论乐器排练，练歌练唱，录点小样做点试验品，效果都很棒。
最主要是整个三四百平米的三楼，全都打通做成艺术家最喜欢的那种开敞式LOFT风格。
蜿蜒靠墙的大沙发，十几米长大工作台，散布在各个角落的咖啡桌小椅子，都充满了芝加哥工业风的简约时尚。
除了能容纳二三十人的办公区，其他就是巨大的排练厅和听音室。
荆小强的审美还是专业的，在百老汇这样艺术荟萃的地方浸淫二十年。
吃过猪肉也见过猪跑。
故意留下的工业墙面、水泥地板，管道通风顶棚，再加上精美的玻璃、木制隔断，还找成叔要了不少他的黄花梨、紫檀木门扇、桌椅、案几过来摆放点缀。
通透又有范儿。
学艺术的都喜欢这种感觉，晚上住徐园，白天这边上班，余舒凡觉得这辈子的人生舒畅不过如此了。
beyond四子和陈丹尼也喜欢，毕竟他们还是习惯了HK的环境，这里更符合他们创作习惯。
荆棘吧那边毕竟是个对外开放的商业环境，总不能天天坐在大堂或者雪茄吧写歌吧。
迅速转移到这边来，没事儿就聚在这边。
陈丹尼还听了听荆小强买的那套音响，托朋友从HK给他搬了两套高级音响器材过来，其中一台单声道后级就价值四十万港币！
余舒凡这音乐学院研究生，都是第一次听见课本上无数次提到的这些世界名曲最经典的版本。
CD金碟，发烧线材，从胆机到碟机，真正诠释玩音乐就是烧钱的真理。
余舒凡连忙又去找了套隔离红绳，把半开敞的听音室给拉起来，因为整个荆棘丛中笑音乐唱片公司，迅速在沪海产生巨大吸引力。
好多人都在朝着这里聚集。
音乐学院的学生之前还只是探头探脑的到荆棘吧，去感受科班之外的音乐声音。
一定要记住，这个年代的资讯极其不发达，大家对音乐的感知还很狭窄，再有天赋的好苗子，看不到广博的音乐世界，注定都是井底之蛙。
不过酒吧消费不便宜，学生们除了极少数跟着乐队蹭台边，大多只能站在酒吧后台边欣赏不同音乐展现。
看着那些外国人潇洒写意的喝酒聊天，时不时还有妖娆的国产细眼睛腆着脸去迎合洋鬼子。
感受还是蛮复杂的。
音乐公司这边就纯粹了。
自从余舒凡带了学生来这边感受，大家都一股脑把重心移过来。
哪怕坐在听音室外面的地板上，聆听几个小时的交响乐、钢琴曲、摇滚，都是莫大享受。
但他们还不是主力，主力是沪海各大高校，甚至中学还有社会上的摇滚青年。
阿拉沪海的小强都成了全国摇滚音乐总舵主了，沪海宁肯定要给他捧场。
每天都有很多年轻人过来聚集，到半个篮球场大小的封闭排练厅里轮番展现自己的音乐。
也有人挤在办公区那边，看荆小强、陈丹尼、黑仔他们经常瘫坐沙发上聊音乐，谈创作构思。
只要不打扰到他们就行。
屋顶不是给木板围栏起来了么，余舒凡到郊区农场去找人来种了满满的花卉瓜果，搭上棚也能喝茶聊天弹奏唱歌，同样对所有年轻人开放。
没有限制，没有区别，只要在楼梯口身份登记以后，都能把这里当成音乐体验中心。
有些摇滚青年说，有点像少年宫的感觉。
排练厅关起门来不打扰外面，听音室的名曲回荡在整个大厅。
门口黑板上还会列出未来一周的音乐播放清单，并接受大家的推荐投票，在喜欢的音乐后面画正字就行。
这就是荆小强的态度。
对包括音乐学院、美术学院在内，那种一贯高高在上态度的否定。
可以说整个文艺战线，从音乐、美术、文学等等一系列官方门槛，都在树立阶层限定，非富贵者不配谈文艺。
民间艺术？
那不算艺术。
以此维护自己的正统地位。
哪怕历史上绝大多数文艺创作者本身并不大富大贵，明明绝大多数艺术成果是不太富贵的文艺工作者创造。
就是要拉出个门槛，普通人不得入内的圈层。
自己就有逼格了。
很多人信了，觉得艺术好高端，我们搞不了，那个太烧钱。
那些人的目的就达到了，艺术特别奢侈，凡人免进，要进也可以，烧钱来学，这玩意儿特别高雅，风雅贵人才配玩，你烧了钱就能跨进这个阶层。
是不是有内味儿了？
奢侈品、文玩、艺术品、各种文艺门类，都有这个套路。
可去特么的蛋。
好在九十年代初，还属于被打垮的这些套路重建中。
除了艺术院校根深蒂固，社会上还没那么严重，大家都还在琢磨赚钱嘛。
所以这还真是个有可能扭转的节骨眼。
荆小强不说，但默默的做。
老子要让音乐成为所有人的精神慰藉。
其实这一点，从他当初结识成叔他们这帮老克勒的时候就显现出来。
对美好、体面生活的向往，和财富无关，哪怕财富很大程度上会决定体面，但精神上的体面可以贯穿一生，和贫穷富贵无关。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！